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我手裏的這張音樂專輯叫做《禪詩組曲》，出品單位是中台禪寺。專輯裏面一共只有三首曲子——《插秧偈》、《醒世詩》和《禪詩》。 前兩首曲子，《插秧偈》的歌詞來自南宋高峰禪師的詩偈，《醒世詩》是明朝羅殿居士所作詩文中的一部分，如同大家常聽到的多數“佛歌”一樣，它們好聽、柔和，有著簡單的唱和與配器。若作比喻，兩曲仿佛《紅樓夢》中的《好了歌》，道理簡明，曲風通俗，容易傳唱。這兩首歌曲，安靜是足夠安靜了，選用的也是鐘、笛、古琴，二胡這些表達古意禪機常用的傳統樂器。但聽下來，總覺得還缺些什麼。 在挑剔的心情下，第三首樂聲初起，那審美的疲勞仿佛驟然被掃蕩，在安靜中差點怠惰疏懶的耳根頓時醒覺過來。是笛子，清越脫俗如山中春風，好似在溫軟的香氛中，有人突然打開了一扇窗，夜涼如水在即，茶湯清冽入口，混沌被一掃而空。你散漫的心一下子被吸引，濁重的氣息也慢慢平歇。 不能不說，這三首曲子，末一首獨樹一幟，秀美恣意，如有清氣環繞其間。 它被命名為《禪詩》。 它的聲音元素仍不複雜，由鋼琴、笛子、人聲三部分組成。鋼琴先起，笛子為主導聲。笛聲一路緩緩悠悠，有一份安適和陶醉在其中輕蕩。婉轉似才子低眉，卻又能信馬由韁，恣揚而不輕狂，到人和曲均微醺時分，女聲唱出全曲唯一的唱詞——願將山色供生佛，修到梅花伴醉翁。 4分38秒的曲子，音樂行至2分12秒時，人聲才出現。兩句詞唱了兩遍即隱沒，頗有驚豔之感。3分28秒再次出現，依舊是唱了兩遍而蹤影不再。這樣的排列處理讓人有些意外，也有些驚喜。覺得好，但好的不過分，不欠火，恰到那好處。 這是什麼“禪詩”啊？ 我初聞時目瞪口呆。怎麼可以這樣來做呢？怎麼可以做得這麼好呢？這詩文，又是有著怎樣的用意呢？ 《禪詩》的這兩句神來之筆，要究其源頭，需要講三個人的故事。 禪詩的出處是安徽省滁州市琅琊山醉翁亭的楹聯。楹聯的作者是清朝的薛時雨。上聯“願將山色供生佛”提到了一個人，是智仙法師；下聯“修到梅花伴醉翁”提到了另一個人，是歐陽修。 歐陽修，眾所周知，他是“唐宋八大家”中非常出色的一位，他在宋朝曾官至禮部貢舉，一生當中三起三落。因為人剛直，得罪朝中重臣，三次被貶，其中第二次貶至滁州。 在滁洲，有山水如畫，山水本為天然野趣，但因為碰到了大家來抒寫，而名垂青史。 歐陽修寫道：“環滁皆山也，其西南諸峰林壑優美，望之蔚然而深秀者，瑯琊也。” 這是膾炙人口的《醉翁亭記》的開篇。 這篇文章，和歐陽修在滁州寫的另一篇《豐樂亭記》，被收入了《古文觀止》。 觀止，意思是看到這裏可以為一句點了。巔峰已造就。後來人攀越不易。 有意思的是，歐陽修寫這兩篇巔峰文章的時候，是他被貶被誣陷被誤解的低谷時期。據記載，歐陽修在滁州任職兩年零六個月，期間，他寫下了158篇文章。是他一生當中文學創作上的高峰。 《醉翁亭記》裏，最耐人尋味的一句話是，“醉翁之意不在酒，在乎山水之間也。” 許多人由此來推測，歐陽修一定是政治上失意，借酒澆愁，寄情山水。 但事實上，在滁州的這兩年，歐陽修的心情是平和的。他給好友梅堯臣的信中曾這樣寫道：“某此愈久逾樂，不獨為學之外，山水琴酒之適而已。” 他的平和，從何而來呢？ 單就《醉翁亭記》來看，有三處可以尋到心跡： “山水之樂，得之心而寓之酒也。” “晦明變化者，山間之朝暮也。。。風霜高潔，水落而石出者，山間之四時也。朝而往，暮而歸，四時之景不同，而樂亦無窮也。” “然而禽鳥知山林之樂，而不知人之樂；人知從太守游而樂，而不知太守之樂其樂也。醉能同其樂，醒能述其文者，太守也。” 我來試讀一二 ∼ 懂得山水樂趣的人不多，知心的人也少。我心裏深知，酒中含藏了一切言語。何必人人面前，費盡唇舌？ 然而，什麼是那山水之樂？ 有陰晦有明亮，有朝陽蓬勃，有暮色深沉，有平順有挫折，有被雪藏冰封之時分，亦有水落石出之天日。不消厚此薄彼，但持隔山望水之心，順逆境界都可為欣賞物件，而不沉溺其中，被動其中。山林尚有四時之景，人生豈能一個境界？ 能知山林樂趣的禽鳥未必能知人心，能知人心的人們，未必能知我心，而我知我心，醉和醒，我自己都能知道，那還不夠嗎？ 已經足夠了啊。 如果被人瞭解和知道，那當然是錦上添花的事情。 如果人不知而不慍，那是對修養的考驗。 如果遇到“欲加之罪，何患無辭”之境地，那麼，申辯和解釋徒勞無益。他們並非不知道你，是因為存心不同，所以真相對他人已非根本。 而所有這些，都不重要。 重要的是，你對自己知道嗎？瞭解嗎？ 你對自己遭受的創傷、痛苦、非難和挫折的起因觀察過嗎？思考過嗎？分析過嗎？ 如果還沒有，只是盲目地自信說，人不知我，我自知，那就是自欺了。 歐陽修在仕途低谷時期，是自知的。 他知道被貶謫的緣由。他看見了人心裏的黑暗。 因為這種瞭解，所以才能產生更大的自信。 我們的惶恐，一般都是來自對現境的無知。如果知道自己在做什麼，別人在做什麼，什麼是應該做出反應的，什麼是應該置之不理的，什麼是應該堅持的，什麼是應該捨棄的，那麼，這樣的歷歷分明，是能夠帶來篤定的心態的。 回到近一千年前的宋朝，歐陽修是范仲淹變法的有力支持者，但“慶曆新政”的失敗，使北宋失去了一次變法圖強的機會。范仲淹向宋仁宗陳訴的“十事”，包括改革官制、選賢任能、嚴肅法紀、強兵富民等等想法和抱負，都無法實現。范仲淹以耿介性情發出“進亦憂，退亦憂”之心聲，而歐陽修以寬和仁愛之心“攜民同樂”，儘管憂樂於言表不同，但從精神實質上來講，是一樣的關切心懷。 對變法心存忌憚的人加害於他們，但歐陽修徹知其背景緣由，因為這種徹知，他不會因為不公正的待遇而憂悶，相反，他有足夠的承受力來冷眼自處。 同時，他在滁州的謫居，幸運的不僅僅是他的自知和堅定，他還遇到了一個知己，那就是琅琊寺的知客僧智仙和尚。歐陽修常去山中逡巡賞玩，遇到和尚，與師對談。智仙法師對他說，“僧家雖身居空門，可耳、目還是好的，是非曲直還是清楚的。”並誇讚歐陽修針砭時弊的文章《朋黨論》寫的好。歐陽修在山林中遇到的隱者深知他心，所以他快慰歎道：知我者，智仙也。 智仙法師為歐陽修修建了這個亭子，歐陽修把這個亭子命名為“醉翁亭”，在這個亭子裏，他寫下了詩篇，光照了琅琊山水，他也在此不憤不急地處理公務，等待著東山再起。 嫉恨他的人得到了《醉翁亭記》如獲至寶，馬上再參一本，說他寫《醉翁亭記》的時候，只有38歲，卻自稱為“翁”，可見其妄自尊大，眼中已經沒有聖上，自稱老者，勢必已無報國之心。歐陽修對此作詩雲：四十未為老，醉中偶題篇，醉中遺萬物，豈複記吾年？ 如同山中有四時，歐陽修也開始轉運，讒言不會永遠奏效，第二年，他被派往揚州做太守，後又回到京城為官，並代表宋出使契丹，取得了外交上的重大成就。 八百多年過去，醉翁亭幾廢幾興，當年智仙為歐陽修所建的亭子早已不復存在了。清光緒年間，全椒觀察使薛時雨主持重修，在原有的地基上，保持了宋代建築的風格，醉翁亭得以重現。今天我們若尋遊此亭，那就是薛時雨差人修建的。他曾經在亭外的歐門上題聯曰：山行六七裏，亭影不孤；翁去八百載，醉鄉猶在。 說到這個薛時雨，他是清朝咸豐年間的進士，曾任李鴻章的幕僚，後來歷任浙江省嘉興、嘉善的知縣和杭州知府。于文教方面的振興頗有建樹。47歲時，因得罪權貴被罷官，引退後在杭州的書院裏講學，從學者甚眾。他所作的聯語，佳作頗多。至今在杭州西湖邊上的諸多景點中，我們還能欣賞到薛時雨的妙思警句。 何止亭影不孤，正直的人也不孤單。 他是歐陽修千百年後的又一位知音。他追隨著文學上的泰斗，品行上的直人，仰慕醉翁，效仿先賢。他散落在山水中的聯句就是他的心聲。 在他從政時，我們看到：為政戒貪。貪利貪，貪名亦貪，勿鶩聲華忘政事；養廉惟儉。儉己儉，儉人非儉；還從寬大保廉隅。（“廉隅”，指的是棱角，比喻人的行為和品性端方不苟。這是薛時雨對自己的要求，也成了他的楹聯中的聯語之冠。） 在他退隱後，我們又看到薛時雨寫道：卜鄰喜近清涼宅；與客同參文字禪。 而那薛時雨中年後棄官講學，傳道授業，適得其所。他慨歎說：至此方知官是夢！前身安見我非僧？ 他重修醉翁亭的時候，寫下了這句“願將山色供生佛，修到梅花伴醉翁”。用美好山色來供奉覺察的心，用梅花傲骨不畏嚴寒，越是冷，越是美來激發自己的前行，覺者如智仙，傲骨如醉翁，穿越了時光隧道，覺悟和堅守，得到了理解的人的傳承。 時空再次更迭。我們聽到了音樂裏的醉翁。 一個主題下的連綿和承接。第一小節和第二小節在尾部有延展，第三、第四繼續延展，鋼琴在接引，出現擴展旋律。音符在幾個前面出現的元素裏循序添新。如同醉翁的文字有駢文風格一般，此曲也有對仗延伸的九曲回腸之感。曲風和文風，隔著歲月，隔著介質，遙相致意。 而僅有的一句歌詞，畫龍點睛。 一句含藏萬言。這樣的楹聯，這樣的笛聲，完成了心心相印的理解，完成了拈花微笑的證明。 附錄：《禪詩組曲》 明朝羅殿居士的《短笛牧歌》 禪詩 |